ピアニストのノート(講談社選書メチエ) [全集叢書]

ピアニストのノート(講談社選書メチエ) [全集叢書] の 商品概要

• 要旨（「BOOK」データベースより）

  音楽とはなにか？音楽を演奏するとはどういうことか？沈黙と時間は音楽と、どのような関係を結ぶのか？人間と音楽は、どのような関係を結ぶのか？―クラシック界の世界的鬼才ピアニストが音楽と音楽の演奏について縦横無尽に思考をめぐらせる。選書メチエのための書き下ろし論考。

• 出版社からのコメント

  クラシック界の世界的鬼才ピアニストが、音楽と音楽の演奏について縦横無尽に思考をめぐらせる。選書メチエのための書き下ろし論考！

• 内容紹介

  音楽とはなにか？　音楽をえんそうするというとはどういうことか？　沈黙と時間と音楽と、どのような関係を結ぶのか？　人間と音楽は、どのような関係を結ぶのか？
  
  質問：あなたは翡翠で楮（こうぞ）の葉を彫刻した男のことをお話になっています。この作品が完成すると人々はそれを本物の葉と区別することができなくなりました。「演奏家の手によって、楽譜に書かれた音符が実際の音になる。この両者の変化には、どこか違いがあるのだろうか？」あなたはこの質問にどうお答えになりますか？
  
  答え：岩壁にきざまれた仏典にならって、譜面を石の塊に刻むこともできるかもしれませんね。ピアニストは、これとは別の演奏＝解釈の段階に至ります。絶えず音符を解読し、それらの音符の彼方へ行き、再び音符に戻ってきます。解釈＝演奏の射程の方がはるかに大きいのです。というのも、音符の彼方への旅をする過程で、演奏家は自分自身の過去および人類全体の過去を訪れるからです。それだけでなく、遠い未来に冒険しなければならない場合さえ出てくるでしょう亜。しかしながら、演奏家が何をしようとも、音符から離れることはできませんし、繋がれ、音符に釘付けされたままです。この点においては、何にも繋がれていない、作曲の方法にすら繋がれていない作曲家とは異なっています。いざとなれば作曲家は、作曲の法則を自分で変更することもできるのですから。作曲家の人生（あるいは紙）だけが、彼のほとばしる創造の勢いを変更したり、切り詰めたりすることができるのです。
  
  【本書においてめぐらせられる思考】
  創造者＝作曲家と解釈者＝演奏家の違いについて
  楽譜と演奏者の関係について
  現代の芸術、および芸術家の堕落について
  シューベルト最晩年のピアノソナタについて
  愛・死など著者の個人的な生と音楽の関わりについて
  

• 著者紹介（「BOOK著者紹介情報」より）（本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです）

  アファナシエフ,ヴァレリー(アファナシエフ,ヴァレリー／Afanassiev,Valery)
  １９４７年モスクワ生まれ。モスクワ音楽院においてヤーコブ・ザークとエミール・ギレリスに師事。バッハ国際コンクール第１位、エリザベート王妃国際コンクール優勝。１９７４年ベルギーに亡命、現在フランス在住。「ブラームス後期ピアノ作品集」でレコード・アカデミー賞器楽曲部門を受賞。詩・小説・評論など、文学方面でも積極的に活動を続ける
  
  大野 英士(オオノ ヒデシ)
  １９５６年東京生まれ。フランス文学者。パリ第七大学大学院で文学博士号取得。現在、早稲田大学非常勤講師

• 著者について

  ヴァレリー・アファナシエフ (ヴァレリー アファナシエフ)
  19４７年、モスクワ生まれ。モスクワ音楽院においてヤーコブ・ザークとエミール・ギレリスに師事。バッハ国際コンクール第１位、エリザベート王妃国際コンクール優勝。１９７４年ベルギーに亡命、現在フランス在住。「ブラームス後期作品集」でレコード・アカデミー賞器楽部門を受賞。バッハ・ベートーヴェン・シューベルト・ブラームスなどのユニークな解釈で名高いクラシック界の鬼才。詩・小説・評論など、文学方面でも積極的に活動を続ける。日本で翻訳されている著書に『音楽と文学の間 』『天空の沈黙』（ともに論創社） がある。
  
  
  

ピアニストのノート(講談社選書メチエ) [全集叢書] の商品スペック