ゲームアートと描画の基本:古典技法から先端テクニックまで [単行本]

ゲームアートと描画の基本:古典技法から先端テクニックまで の 商品概要

• 目次

  LEVEL 01 / 基礎
  LEVEL 02 / 描画のコンセプト
  Level 03 / 人体
  Level 04 / 生体構造
  Level 05 / ELEMENTS OF DESIG
  Level 06 / デザイン要素
  Level 07 / 環境デザイン
  Level 08 / 色彩とデジタルツール
  プロらしいポートフォリオと仕事を得る方法

• 出版社からのコメント

  ゲームアートは、アート史における革命ではなく、進化形だ。

• 内容紹介

  ゲームアートは、アート史における革命ではなく、進化形だ。
  
  紙やカンバスを相手にする、コンピュータスクリーンに映し出す、どちらにしてもアーティストの使命は、フラットな四角形に奥行きを与え、生き生きとした世界を見せることだ。
  基本の描画スキル、ライト、陰影、カラーからはじめ、複雑なキャラクターや世界の描き方へと進みます。古典のアート技法を基本として身につければ、プレイヤーにエモーショナルエクスペリエンスを提供できます。
  
  本書は「Game Art: Classic to Cutting-Edge Art Techniques for Winning Video Game Design」（Watson-Guptill刊）の日本語版です。

• 著者について

  クリス・ソラースキ (クリス ソラースキ)
  クリス・ソラースキ（CHRIS SOLARSKI）は、コンピュータアニメーション専攻で大学を卒業後、ロンドンのSony Computer Entertainmentで3Dキャラクターおよび環境を担当するアーティストとしての職を得ました。その後、ワルシャワ芸術アカデミー（Warsaw Academy of Fine Arts）で美術を学びました。そのときに古典芸術とゲームデザインのつながりを発見した彼は、本書を著し、現在はSolarski Studioを立ち上げてゲーム制作をしています。スイスの新進のソーシャルゲーム関連企業Gbangaのクリエイティブディレクターを務め、SAEインスティテュート、チューリッヒ校で講義を行っています。

ゲームアートと描画の基本:古典技法から先端テクニックまで の商品スペック