無くならない―アートとデザインの間 [単行本]

無くならない―アートとデザインの間 [単行本] の 商品概要

• 要旨（「BOOK」データベースより）

  佐藤さんはコンピュータを使ったデザインの黎明期に、『ＷＩＲＥＤ』日本版などを手掛け、２０年以上一線で活躍してきた。しかし、ある日突然、木炭画を描き始めた。絵を描くのが止まらなくて、その絵はなんと１００メートルに！デザインするのをやめてしまうの？というわけではなさそうだけれど、いったん立ち止まって、アートやデザインについて考えてみました。

• 目次

  はじめに
  
  Ⅰ　アートとデザインの間には深くて暗い川がある
  １　アートとデザインの話を同時に始める　　
  ２　アートとデザインの外部を探しに
  ３　アートとデザインが消えても
  
  Ⅱ　絵画の入門
  １　おそるおそる入門する
  ２　入門したはいいけれど
  ３　早くも破門の危機に
  ４　かろうじて破門を逃れる
  ５　あらためて門を眺め直す
  ６　門をつくることにする
  ７　門って何？
  ８　新しい門のかたち
  ９　自分で門をつくって自分で潜る
  10　初めて描かれる絵
  
  Ⅲ　デザインを考えない
  １　木彫りの熊のデザインを考えない
  ２　秋岡芳夫のデザインを考えない
  ３　ソーシャルデザインを考えない
  ４　サスティナブルなデザインを考えない
  ５　デザインを続けるか続けないか考えない
  ６　グローバルなデザインを考えない
  ７　ローカルなデザインを考えない
  ８　縄文のデザインを考えない
  ９　「土着的なもの」「土俗的なもの」のデザインを考えない
  10　モダンデザインを考えない
  11　リレーショナルなデザインを考えない
  12　グローバルデザインとローカルデザインをともに考えない
  13　エンブレムのデザインを考えない
  14　動的で立体的なデザインを考えない
  15　グラフィックデザインの未来を考えない
  16　デザインの職能を考えない
  
  Ⅳ　行為としての芸術について
  佐藤さん、見る人は必要ですか？　――小崎哲哉との対話
  大友さん、聴衆は必要ですか？　――大友良英との対話
  脳内に浮かぶ像のこと　――岸野雄一、細馬宏通との対話）

• 著者紹介（「BOOK著者紹介情報」より）（本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです）

  佐藤 直樹(サトウ ナオキ)
  １９６１年東京都生まれ。北海道教育大学卒業後、信州大学で教育社会学・言語社会学を学ぶ。美学校菊畑茂久馬絵画教場修了。１９９４年、『ＷＩＲＥＤ』日本版創刊にあたりアートディレクターに就任。１９９８年、アジール・デザイン（現アジール）設立。２００３～１０年、アート・デザイン・建築の複合イベント「セントラルイースト東京（ＣＥＴ）」をプロデュース。２０１０年、アートセンター「アーツ千代田３３３１」の立ち上げに参画。サンフランシスコ近代美術館パーマネントコレクションほか国内外で受賞多数。多摩美術大学教授

• 出版社からのコメント

  ２０世紀の思想だったデザインやカウンターとしてのアートがある使命を終えようとしている。これからの芸術って、どんなもの？

• 内容紹介

  佐藤さんはコンピュータを使ったデザインの黎明期に、『WIRED』日本版などを手掛け、２０年以上一線で活躍してきた。しかし、ある日突然、木炭画を描き始めた。絵を描くのが止まらなくて、その絵はなんと１００メートルに！　デザインするのをやめてしまうの？　というわけではなさそうだけれど、いったん立ち止まって、アートやデザインについて考えてみました。

• 著者について

  佐藤直樹 (サトウナオキ)
  1961年東京都生まれ。北海道教育大学卒業後、信州大学で教育社会学・言語社会学を学ぶ。美学校菊畑茂久馬絵画教場修了。1994年、『WIRED』日本版創刊にあたりアートディレクターに就任。1998年、アジール・デザイン（現アジール）設立。2003～10年、アート・デザイン・建築の複合イベント「セントラルイースト東京（CET）」をプロデュース。2010年、アートセンター「アーツ千代田 3331」の立ち上げに参画。サンフランシスコ近代美術館パーマネントコレクションほか国内外で受賞多数。2012年からスタートしたアートプロジェクト「トランスアーツ東京（TAT）」を機に絵画制作へと重心を移し、「大館・北秋田芸術祭2014」などにも参加。札幌国際芸術祭2017バンドメンバー（デザインプロジェクト担当）。3331デザインディレクター。美学校「絵と美と画と術」講師。多摩美術大学教授。

無くならない―アートとデザインの間 [単行本] の商品スペック