舞台芸術の世界(放送大学教材) [全集叢書]

舞台芸術の世界(放送大学教材) [全集叢書] の 商品概要

• 目次

  １．「舞台芸術」の誘惑――その多様性と多義性をめぐって
  ２．世界演劇の「古典」（１）――ギリシア悲劇の魅力
  ３．世界演劇の「古典」（２）――シェイクスピアの宇宙
  ４．現代演劇の地平（１）――市民社会とリアリズム
  ５．現代演劇の地平（２）――「２０世紀」とアヴァンギャルド演劇
  ６．日本の伝統演劇（１）――能・狂言の世界
  ７．日本の伝統演劇（２）――人形浄瑠璃の世界
  ８．日本の伝統演劇（３）――歌舞伎の世界
  ９．日本の現代演劇（１）――「近代化」とその批判
  １０．日本の現代演劇（２）――消費社会と「劇場」
  １１．ダンスの美学（１）――専門分化、芸術化と媒体の探求
  １２．ダンスの美学（２）――多様化の流れと協働の探求
  １３．ドラマと音楽（１）――「総合芸術」としてのオペラ
  １４．ドラマと音楽（２）――娯楽としてのオペラとミュージカル
  １５．「舞台芸術」と２１世紀――メディア社会のなかの「劇場」と「身体」

• 内容紹介

  舞台芸術は人類史の黎明とともに、芸術性と娯楽性、個人と社会、言葉と身体を絶えず横断するマルチメディアとして、世界各地で多種多様な展開をとってきた。２１世紀のメディア社会における物語芸術や映像芸術も、古典から現代に至る舞台芸術から多くのインスピレーションを得て発展してきている。本書では、西洋演劇の基礎的知識を古典から近現代まで学んだ後、日本演劇史を取り上げ、次いでバレエ・ダンスや音楽劇の芸術的可能性を考えることで、「知の宝庫としての舞台芸術」の魅力の奥深さを立体的、横断的にひもといていく。
  
  １．「舞台芸術」の誘惑――その多様性と多義性をめぐって
  ２．世界演劇の「古典」（１）――ギリシア悲劇の魅力
  ３．世界演劇の「古典」（２）――シェイクスピアの宇宙
  ４．現代演劇の地平（１）――市民社会とリアリズム
  ５．現代演劇の地平（２）――「２０世紀」とアヴァンギャルド演劇
  ６．日本の伝統演劇（１）――能・狂言の世界
  ７．日本の伝統演劇（２）――人形浄瑠璃の世界
  ８．日本の伝統演劇（３）――歌舞伎の世界
  ９．日本の現代演劇（１）――「近代化」とその批判
  １０．日本の現代演劇（２）――消費社会と「劇場」
  １１．ダンスの美学（１）――専門分化、芸術化と媒体の探求
  １２．ダンスの美学（２）――多様化の流れと協働の探求
  １３．ドラマと音楽（１）――「総合芸術」としてのオペラ
  １４．ドラマと音楽（２）――娯楽としてのオペラとミュージカル
  １５．「舞台芸術」と２１世紀――メディア社会のなかの「劇場」と「身体」

• 著者紹介（「BOOK著者紹介情報」より）（本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです）

  森山 直人(モリヤマ ナオト)
  演劇批評家。多摩美術大学美術学部・演劇舞踊デザイン学科教授（２０２３年～）。専門は、演劇批評、現代演劇論、表象文化論。１９６８年東京都生まれ。２００１年東京大学大学院博士課程単位取得退学。２００１年１０月～２０２２年３月まで、京都造形芸術大学（現・京都芸術大学）芸術学部　映像・舞台芸術学科（～２００６年）及び舞台芸術学科（～２０２２年）で教鞭をとる。同時期に、同大学舞台芸術研究センター主任研究員を兼務し、同センターの機関誌『舞台芸術』編集委員として、全２５号のすべての編集に携わったほか、「京都芸術劇場」を活用した実践的な舞台芸術研究プロジェクトの研究企画・運営の中心的な役割を担う。その間、京都市の主催する文化芸術プロジェクトにも関与し、２０１２年～２０１９年まで、ＫＹＯＴＯ　ＥＸＰＥＲＩＭＥＮＴ（京都国際舞台芸術祭）実行委員長。２０１２年～現在まで、京都芸術センター運営委員等を務めている

舞台芸術の世界(放送大学教材) [全集叢書] の商品スペック