服の描き方―シルエット・シワ・生地感で差がつく衣装作画(表現を極める!) [単行本]

服の描き方―シルエット・シワ・生地感で差がつく衣装作画(表現を極める!) の 商品概要

• 要旨（「BOOK」データベースより）

  こだわりたい部位の画力底上げ！基礎から実践までを徹底的に。シワ・素材感・構造・デザインの考え方まで、服を魅力的に見せるコツを体系的に解説。基礎講座とプロのメイキングで、「なんとなく描く」から一歩抜け出す服の描き方を解説します。素材ごとの描き分けポイントもわかる！

• 目次

  PART1　服を描くための基本知識
  
  01　身体の構造と服の関係
  02　服の種類
  03　服はシルエットがポイント
  04　服のシワの基本構造
  05　シワの表現方法
  06　シワの形状パターン
  07　身体の動きに合わせたシワの表現
  08　服（トップス）の基本的な描き方
  09　素材感の描き分けについて
  10　トップスの表現
  11　スカートの表現
  12　パンツの表現
  13　スーツ一式の表現
  14　制服（学生服）一式の表現
  15　アウターの表現
  16　パジャマの表現
  17　ファッションアイテムを合わせる
  18　ポーズやスタイルで映える服の描き方
  19　服に沿って柄を描く
  20　オリジナルの服を考えるときのポイント
  
  
  PART2　魅力的な服のメイキング
  
  tanakamtam
  穂竹藤丸
  甘木花

• 内容紹介

  人物のイラストレーションを描く際、キャラクターの印象や世界観、季節感を表現するのに重要な要素である「服」。シルエットやシワ、生地感の描き方ひとつで、イラストの完成度は大きく変わります。本書はこの「服」の描き方に特化した一冊です。第一部では、服の構造理解やシルエットの取り方、シワの考え方、生地ごとの表現方法など、基礎知識を理論的に解説。服がうまく体になじまない、シワの入れ方が分からない、質感の違いを描き分けられない…といった、描き手が陥りがちな悩みを解消しながら、作画力の底上げを目指します。第二部では、服の表現が魅力的で印象に残るイラストレーターのメイキングを大公開。プロの思考と技法から、服をより自分らしく、より魅力的に描くためのヒントを学ぶことができます。
  
  メイキング（掲載順）：tanakamtam、穂竹藤丸、甘木花

• 著者紹介（「BOOK著者紹介情報」より）（本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです）

  末冨 正直(スエドミ マサナオ)
  イラストレーター。フリーでイラストの仕事をしながら、専門学校の講師を１０年以上経験。主に、人物（骨・筋肉・ポーズ・服など）、マンガ背景の授業を担当

• 著者について

  末冨正直 (スエドミマサナオ)
  末冨正直（Part1）
  イラストレーター。フリーでイラストの仕事をしながら、専門学校の講師を10年以上経験。主に、人物（骨・筋肉・ポーズ・服など）、マンガ背景の授業を担当。

服の描き方―シルエット・シワ・生地感で差がつく衣装作画(表現を極める!) の商品スペック