ベース・ライン完全攻略 新装改訂版 ステップ・アップのための理論と実践（リットーミュージック） [電子書籍]

ベース・ライン完全攻略 新装改訂版 ステップ・アップのための理論と実践（リットーミュージック） の 商品概要

• ＊この電子書籍の対応音源はリットーミュージックのウェブサイトで再生またはダウンロードできます。
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  コード進行に合わせて自由にベースが弾けるようになるロングセラー教科書の改訂版
  
  勘や手癖に頼って演奏していて、いまいち自信を持ってプレイできていない、あるいはフレーズにマンネリを感じている、そんなベーシストの皆さんのためにベース・ライン作成のセオリーを詳細に解説した教科書の決定版が本書です。
  
  2012年の初版以来ロングセラーを記録してきた本書ですが、この度テキスト、用語、譜例に関して、より時代に沿ったもの、よりわかりやすいものへと変更・修正した改訂版が登場しました。連動音源は付録CDでしたが、そちらも時代に合わせてストリーミング・ダウンロード対応へと変更しています。300ページ以上のボリュームにぎっしりと詰め込まれた詳細な理論＋音楽的なエクササイズが、必ずやあなたを次の扉へと導いてくれることでしょう。
  
  どんな曲でも、どんなコードでも、音楽的なベース・ラインを奏でられるはずです。また、ベース・ソロに関する解説も多く含まれているので、さらに高度なプレイを目指す方にもオススメです。本気で上手くなりたいベーシストのための、価値ある1冊です。
  
  【CONTENTS】
  ■PART1　ダイアトニック・コードへの対応
  Chapter0　音程
  ◎1オクターブ内の音程
  ◎転回音程（Inverting Intervals）
  ◎1オクターブ以上の隔たりがある音程
  
  Chapter1　三和音
  ◎三和音の構成音
  ◎各トライアドに対するダイアグラム
  
  Chapter2　四和音とモード
  ◎I：アイオニアン（Ionian）
  ◎II：ドリアン（Dorian）
  ◎III：フリジアン（Phrygian）
  ◎IV：リディアン（Lydian）
  ◎V：ミクソリディアン（Mixolydian）
  ◎VI：エオリアン（Aeolian）
  ◎VII：ロクリアン（Locrian）
  ◎四和音とモードのまとめ
  
  Chapter3　マイナー・セブンス・コードとモード
  ◎ジャズではドリアンを第1に選択
  ◎エオリアンとフリジアンが選択される場合
  ◎メロディック・マイナー・スケールの練習
  
  Chapter4　サスフォー・コード
  ◎サスフォー・コードに有効なスケール
  ◎サスフォー・コードの機能
  
  Chapter5　ベース・ラインの作成(1)
  ◎コード・トーンを中心としたベース・ラインの作成
  ◎スケール的（モード的）アプローチ
  ◎曲に対してスケール的アプローチを用いる
  ◎テンション・ノートを意識したベース・ライン
  ◎ベース・ラインのイメージ作り
  
  ■PART2　発展的なアプローチ
  Chapter6　ドミナント・セブンス・コード
  ◎リディアン♭7thスケール（Lydian ♭7th Scale）
  ◎オルタード・スケール（Altered Scale）
  ◎ディミニッシュド・スケール（Diminished Scale）
  ◎ホール・トーン・スケール（Whole-Tone Scale）
  ◎フリジアン♯3（Phrygian ♯3）
  
  Chapter7　II-V（ツー・ファイブ）
  ◎II-Vに対するベース・ライン
  ◎フレーズはボキャブラリー
  
  Chapter8　ディミニッシュド・コード
  ◎ディミニッシュド・コードに有効なスケール
  ◎ディミニッシュド・コードの機能
  ◎メジャー・セブンス・コードの変化形
  
  Chapter9　マイナー・メジャー・セブンス・コード
  ◎最も一般的なメロディック・マイナーの使い方
  ◎ライン・クリシェ（Line Cliche）
  
  Chapter10　三和音に対応するスケール
  ◎メジャー・トライアド
  ◎マイナー・トライアド
  ◎オーグメンテッド・トライアド
  ◎ディミニッシュド・トライアド
  
  Chapter11　分数コード
  ◎4種類の分数コード
  
  Chapter12　クロマチック・アプローチ
  ◎クロマチック・アプローチの2つの手法
  ◎クロマチック・アプローチの実例
  ◎クロマチック・アプローチの拡大
  
  Chapter13　ベース・ラインの作成(2)
  ◎II-7からV7へ
  ◎V7からI△7へ
  ◎II-7-V7-I△7-VI7進行の連続
  ◎IIΦ7からV7へ
  ◎V7からI-7へ
  ◎IIΦ7-V7-I-7-VI7進行の連続
  
  ■PART3　実践的なノウハウ
  Chapter14　ブルース
  ◎ブルース・スケールとコード進行
  ◎フレーズとしてのブルース
  
  Chapter15　ペンタトニック・スケール
  ◎メジャーとマイナーのペンタトニック・スケール
  ◎内在するペンタトニック・スケールの割り出し
  ◎実際の演奏にあたっての注意点
  
  Chapter16　リハーモニゼイション
  ◎リハーモニゼイションの実例
  ◎II-V進行によるクロマチック・アプローチ
  ◎リハーモニゼイションを行ないやすい場所
  ◎ペダル・ポイント（Pedal Point）
  ◎オスティナート（Ostinato）
  
  Chapter17　ヘミオラ
  ◎ベース・ラインやソロにヘミオラを組み込む
  
  Chapter18　アウトサイド
  ◎さまざまなアウトサイド
  
  Chapter19　ラテン音楽
  ◎アフロキューバン（Afro-Cuban）
  ◎ブラジリアン（Brazillian）
  
  Chapter20　イントロとエンディング
  ◎イントロ（Intro）
  ◎エンディング（Ending）
  
  Chapter21　ベース・ラインの作成(3)
  ◎2ビート（2 Beat）
  ◎4ビート（4 Beat）
  ◎インタープレイ（Interplay）
  ◎シャッフル（Shuffle）
  ◎バラード（Ballad）
  ◎ダブルタイム（Double-time Feel）
  ◎ジャズ・ワルツ（Jazz Waltz）
  ◎変拍子（Odd time signature）
  ◎3/4拍子⇔4/4拍子
  ◎ボサノバ
  
  Chapter22　ベース・ソロ
  ◎空間を置いたソロでの組み立て方
  ◎"弾かない"と"弾けない"
  
  Chapter23　演奏を聴く
  ◎聴くことから始まる
  
  ■APPENDIX
  ◎A：ベース・ライン＆ベース・ソロ実例集
  ◎B：連動音源解説
  

ベース・ライン完全攻略 新装改訂版 ステップ・アップのための理論と実践（リットーミュージック） の商品スペック