「良い音」の秘密 録音エンジニアの証言で紐解く,音楽を伝える技術(技術評論社) [電子書籍]
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「良い音」の秘密 録音エンジニアの証言で紐解く,音楽を伝える技術(技術評論社) [電子書籍]

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「良い音」の秘密 録音エンジニアの証言で紐解く,音楽を伝える技術(技術評論社) の 商品概要

  • 高級オーディオを揃えるだけでは「良い音」は聞こえない――。
    「音のバランスが悪いのでは?」「ジャズバーのような臨場感がない」「録音の音って"ありのまま"なんじゃないの?」「アナログレコードのほうが気持ちよく聞こえる気がする」「打ち込みは生演奏の劣化版でしょ?」etc.
    音楽を愛し,音質にこだわる中でいただくであろう「どうしてこんな風に聞こえるのか?」という疑問の数々。その答えは「録音」の現場にあるかもしれません。
    中心となるパートは何か? マイクをどこに置くか? 機材は何を使うのか? 映像と音源はどうリンクさせるのか? AIにいかに向き合うべきか......。
    数々のコンサート運営や音源制作にたずさわる音楽プロデューサーが,一流エンジニアへのインタビューを通して,音が生まれる瞬間の哲学に迫ります。
  • 目次

    第一章 「良い音」の原点
    そもそも「良い音」とは何か
    録音メディアの幕開けと技術革新
    SP盤とアコースティック録音の時代
    レコーディング・エンジニアの登場
    ビクター社の躍進とニッパー
    日本のレコード産業の動向
    直接音を刻むことの魅力と限界
    磁気テープが可能にした「編集」

    第二章 「音は時代を映す鏡」――内沼映二
    日本の録音文化の象徴・内沼映二
    録音家としての原風景
    筒美京平との出会い
    「音楽そのものが変わった」24ch化
    世界に先んじた日本のデジタル録音技術
    ミキシング・コンソールとスタジオが変えた音楽の景色
    DAWの登場「一気に便利になった。一方で……」
    音響的なスペックではなく,音楽を人がどう感じるか
    移り変わる音楽の世界を貫く録音の倫理

    第三章 スタジオ録音の思考――高田英男
    録音は「鳴っている音をそのまま録る」仕事ではない
    「内沼さんが使うと,同じコンソールでも音が全然違う」
    ホールでは得られない音がスタジオにはある
    音楽の重心を決めるミキシング
    スタジオとは「必要な音を選べる場所」
    エンジニアの仕事と必要な能力
    現実を超えた音を創作する
    人の耳の判断によって音楽は生まれる
    コラム:エンジニアの耳

    第四章 ホール録音の哲学――深田晃
    個性豊かなホールの特徴を掴む
    深田晃の来歴と哲学
    ホール録音におけるマイキング
    吊り方式の良さと厳しさ
    深田ツリーという「考え方」
    全体を捉える視点,重心を探る視点
    「自然な音」を整え続ける
    コラム:オーケストラ録音で,最後に判断するのは誰か

    第五章 アナログとデジタル――北村勝敏
    アナログはデジタルより「良い」のか
    現代の録音はアナログとデジタルが混じり合っている
    アナログは音に「痕跡」を残す
    「アナログの良さ」の正体
    アナログレコードの魅力と復活
    アナログレコード制作の最後を担うカッティング・エンジニア
    カッティングとは何か
    古い盤にだけ刻まれるもの
    最後の現実主義者

    第六章 録音しないで作る音楽――鈴木浩二・房野哲士・森﨑雅人
    エンジニアへの誤解
    人工的な音の意図
    マスタリングとは何か
    他人の耳を介して戻ってくる音
    保存と改造の間にあるリマスタリング
    「どう聴かれるか」と「どう届けたいか」を考える
    反復のなかで輪郭を蓄積させる
    演奏の外側にある聴き手への回路
    コラム:音を言葉で注文すること

    第七章 空間を録音する――入交英雄
    録音は空間の気配を残せるか
    大阪万博での体験と衝撃
    ステレオの洗練と限界
    音楽の感動をどう伝えるか
    空間をキャプチャする具体的な実践
    広がる立体音響の入口
    重要なのは“揺らぎ”と“気配”
    音楽が空間を背負う難しさ

    第八章 音楽と映像――安田博城
    音楽は映像が前提の時代に
    画面や視線に対する新たな責任
    体験を設計する機材と判断力
    「見えるもの」と「聞こえるもの」のズレ
    多様化する映像配信と複雑化する条件
    会場から映像作品への翻訳

    第九章 AIが作る音楽とその未来
    音を作るのは誰か,判断するのは誰か
    AIには「意味」がない
    「もっともらしい」ゆえの難しさ
    制作工程に入り込むAI技術の例
    選択の集積が強度のある「良い音」を生む
    権利と透明性
    メタデータとAI時代のエンジニアの役割
    AIが重くする人間の責任
    選び取ること,捨てること,責任を持つこと

「良い音」の秘密 録音エンジニアの証言で紐解く,音楽を伝える技術(技術評論社) の商品スペック

Cコード 0073
出版社名 技術評論社
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紙の本のISBN-13 9784297158002
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著者名 渋谷ゆう子
著述名 著者

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